2008年，遭遇禁令的选秀显然已经无法承载娱乐营销的重任，形式过于雷同的选秀节目也早已让观众审美疲劳。后选秀时代，娱乐营销的出路在哪里？
    就在短暂发展的第四年，选秀节目就已由原本的趣味新鲜、互动性强变质为低俗恶炒、丑闻不断。一方面，选秀节目在所有电视节目中占据了半壁江山；另一方面，国内电视台的制作水平却明显跟不上选秀跃进的脚步。于是，拖延时间、人为炒作、短信黑幕、煽情片段都成为了电视台恶性竞争的产物，唯有如此，才能在各大选秀“群雄混战”中抢占收视率的制高点。更为严重的是，许多青少年在“明星梦”的诱惑下弃学选秀，不少音乐人才为了成名而沦为“选秀专业户”。这也让社会公众开始对“超女”、“快男”现象带来的消极影响进行反思。当绝大多数观众的审美底线一再遭到挑衅，当国家广电总局再也无法忽视泛滥选秀对青少年造成的负面影响，各大选秀纷纷遭遇了“禁秀令”的围剿。后选秀时代，娱乐营销将怎么做？为何娱乐营销会在选秀的路上走入死角？针对这些问题，团中央/教育部领导、派格太合环球传媒董事长孙健君、知名音乐人高晓松、以及乐评人金兆钧都对此发表了自己的看法。
    跟风选秀：娱乐营销陷入怪圈
    主持人： 2007年，“高开低走”的选秀节让原本想在娱乐营销上大做文章的商家失望而归。在这个跟风选秀的时代，人们似乎已经将选秀和娱乐营销划上了等号。但是不过4年的时间，风风火火的选秀似乎就走到了尽头，您是如何看待当前以选秀为主导的娱乐营销的呢？
    金兆钧：从2005年超女引发选秀风暴至今，赞助商们似乎一直对娱乐营销情有独钟。但是做娱乐营销的越来越多，娱乐营销的模式却越来越往选秀靠拢。当前娱乐营销的模式基本雷同，缺乏新意。蜂拥而上的选秀也导致了娱乐营销的路子越走越窄。此外，内地乐坛存在着严重的“跟风”现象，丧失自身的特质也就没有定位、立足的基础。社会生活发展太快，随着市场、技术的快速变更，大众的喜好也不可能一成不变，娱乐营销还需要重新探索和进一步地调整。
    孙健君：近些年，娱乐营销一直被各大赞助商看好，即便是在奥运营销大张旗鼓的当下，娱乐营销的势头也丝毫不减。但也许正是娱乐营销的“风景独好”，导致了选秀节目的一窝蜂。商业利益的驱使导致太多的赞助商和活动策划者忽略了娱乐节目的本质所在，盲目的、恶性的竞争让赞助商和策划人无法真正做出一台好节目，他们把自身需要承担的社会责任也放在了纯粹商业利益的后头。
    高晓松：娱乐营销把商业引入了音乐之中，一方面来说也是好事。比如说最近流行的选秀，给了新生群体一个表现自己的机会，在这个酒香也怕巷子深的社会，可以让他们的才华更容易被世人看到。 但它的弊端也很明显，就是让原本关注音乐本质的人开始急功近利，开始幻想一夜成名。现在这个被严重物质化的社会，已经没有了当年的宁静。很多年轻人辍学选秀，希望靠选秀名利双收，也不管自己是否适合走音乐这条路，这是很可怕的。大家都想成名，那就没有人去踏踏实实地做音乐了。可以说，在某种程度上过多选秀类的娱乐营销让整个乐坛变得更为浮躁。
    创意内涵：盲目娱乐营销的死穴
    主持人：赞助商与电视台的急功近利，确实造就了眼下选秀节目空前“泛滥”的局面，娱乐营销也在选秀大潮中逐渐迷失方向。那么，为什么娱乐营销会出现这样的瓶颈呢？根源究竟是在哪里？
    孙健君：风靡美国10余年的《美国偶像》，我们即使原封不动学过来也不能一杆红旗永不倒。一味地“拷贝”和“模仿”，只会让电视栏目失去更多的收视群体。电视台是要继续跟风还是要重新思考常态节目的定位，将会直接影响到后选秀时代里各大频道排位的洗牌结果。社会在发展，电视节目也不可能永远就停留在“选秀”这个初级阶段，更何况现在国内电视制作的水平还远远落后于国外的水平。没有创新就没有生命力，就像今年首次举办的伊利优酸乳大学生音乐节，就在选秀之外开辟了一条新的路子，也得到了很多年轻人的支持。也许这个活动并不像某些选秀那样夺人耳目，但至少我们做了敢于第一个吃“创新”这只螃蟹的人。